Illustrator of the Berlin edition by Georg Schlicht. Иллюстратор берлинского издания Георг Шлихт.

The vibrantly designed book 'The Humpbacked Horse' with numerous illustrations was published in 1922, in the first year of the existence of the publishing house, in a quantity of 3175 copies: 3000 in Russian (of which 500 were on 'luxurious paper') and 175 in German. This edition, like all of Otto Kirchner's publications, is distinguished by a high level of printing quality. Firstly, there are traditionally high-quality bindings by Kirchner. Moreover, talented illustrators and book graphic artists were involved in the design. The creation of illustrations for the fairy tale 'The Humpbacked Horse' involved Russian painter of German origin, Georg Oskarovich Schlicht.

 Georg Schlicht was born in 1886 in the village of Vladykino, Saratov Province, his father – a German engineer who came to Russia in the 1880s, his mother – Sofia Galatina, from an old noble family. Schlicht spent his youth in Saratov, where he studied at the Bogolyubov Drawing School from 1908 to 1910. From 1911, he studied at the Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture (MUZHSA).

His first exhibition took place in Saint Petersburg. In 1912, he married Ksenia Silina, and in 1913 their son Erich was born.

 In 1915, due to World War I, Schlicht's father, as a German subject, was deported with his family to the city of Birsk in Ufa Province (Bashkiria), where they lived until they left for Germany in 1918. There, Georg worked as an architect.

 In 1918, the Schlicht family moved to Germany, living in various cities: Ludwigsburg, Berlin, Hamburg, Eisenach. In the early 1920s, they finally settled in Berlin.

Georg Schlicht participated in various exhibitions, including in Eisenach and at the Berlin Academy of Arts. He met the prominent German artist Max Liebermann, who supported him. In the 1920s, Georg illustrated fairy tales by Pushkin and Yershov, and worked on book graphics.

 The basis of his illustrations for 'The Humpbacked Horse' were ancient Russian ornamental motifs combined with colored watercolor paintings, reminiscent of the works of Ivan Bilibin. His 'Firebird' appeared on the cover of the Russian magazine of the same name in 1922.

In the mid-1920s, Schlicht painted 'Self-Portrait with St. George Slaying the Dragon', and began to focus on icon painting. He then started working on the 'Apocalypse - War' painting series.

 In 1926, he entered into his second marriage with Elisabeth Johannes, and in 1927, their daughter Irmgard Schlicht was born.

In the mid-1920s, Schlicht wrote 'Self-Portrait with St. George Slaying the Dragon', and began to pay attention to icon painting. He then began working on the 'Apocalypse - War' painting series.

In 1933, with the Nazis coming to power, Georg Schlicht ceased participating in exhibitions. In the 1930s, he primarily painted portraits and still lifes, and in the 1940s, he returned to working on the 'Apocalypse-War' series. In 1944, his studio in Berlin was destroyed in bombings and many paintings were lost. In the late 1940s, he completed a series of graphic portraits of Russian writers, artists, poets, and scientists by commission, and in the 1950s, worked on historical paintings for the Museum of Berlin History. In 1952, he created the historical canvas 'Meeting of Russians and Germans in September 1812'. Also in the 1950s, his paintings' themes included landscapes of northern Germany and views of Italian cities.

Georg Schlicht participated in the exhibition 'Artists Create for Peace' in the early 1950s, and his paintings were exhibited in the State Museums of Berlin.

 Georg Schlicht died on December 6, 1964, in Berlin.

Красочно оформленная, с многочисленными иллюстрациями, книга «Конёк-Горбунок» вышла в 1922 году, в первый же год цуществования издательствав колличестве 3175 экземпляров: 3000 – на русском ( из них 500 – «на раскошной бумаге», и 175 – на немецком языке. Издание это, впрочем, как и все издания Отто Кирхнера, отличается высоким уровнем полиграфии. В первую очередь, это традиционно высококачественные для Кирхнеров переплёты. Кроме того, к оформлению привлекались талантливые художники-иллюстраторы и книжные графики. К созданию иллюстраций к сказке «Конёк-Горбунок» был привлечён русский живописец немецкого происхождения, Георг Оскарович Шлихт.

Георг Шлихт родился в 1886 году селе Владыкино Саратовской губернии, его отец – немецкий инженер, приехавший в Россию в 1880-е, мать – урожденная София Галатина, из старого дворянского рода. Юность  Шлихт провел в Саратове, где с 1908 по 1910 учился в Боголюбском рисовальном училище. С 1911 он обучается в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (МУЖАЗ).

Его первая выставка состоялась в Санкт-Петербурге. В 1912 году он сочетается браком с Ксенией Силиной, а в 1913 году у них родился сын Эрих.

В 1915 году в связи с Первой мировой войной отец Шлихта, как немецкий подданный был высланв со всей семьёй в город Бирск Уфимской губернии (Башкирия), где они жили до отъезда в Германию в 1918 году. Там Георг работал архитектором.

В 1918 году семья Шлихта выехала в Германию, где они жили  в разных городах: Людвигсбург, Берлин, Гамбург, Эйзенах. В начале 1920-х годов они окончательно основываются в Берлине.

Георг Шлихт принимал участие  в разнообразных выставках,  т.ч. в г. Эйзенахе и в Академии искусств в Берлине. Он знакомится  с крупным немецким художником Максом Либерманном, который оказал ему  поддержку. В 1920-е годы Георг иллюстрировал сказки Пушкина и Ершова, занимался книжной  графикой.

В основу иллюстраций к  «Коньку-Горбунку » стали древнерусские орнаментальные мотивы в сочетании с цветными акварельными картинками, напоминающие работы Ивана Билибина. Его  «Жар-птица» – появилась на обложке одноименного русского журнала в 1922 году.

В середине 20-х Шлихт написал «Автопортрет со св. Георгием, поражающим дракона»,  и стал уделять внимание  иконописи. Тогда же начал работать над циклом картин  «Апокалипсис – Война».

В 1926 году он вступает во второй брак с Елизаветой Йоханнес, через год, в 1927 году, рождается их дочь Ирмгард Шлихт

В середине 20-х Шлихт написал «Автопортрет со св. Георгием, поражающим дракона»,  и стал уделять внимание  иконописи. Тогда же начал работать над циклом картин  «Апокалипсис – Война».

В 1933 году, с приходом к власти нацистов, Георгий Шлихт перестал принимать участие  в выставках.  В 30-е годы он пишет, прежде всего, портреты и натюрморты, а в 1940-ых годах он возвращается к работе над циклом "Апокалипсис-Война".В 1944-м при бомбардировках Берлина разрушилась  его мастерская и сгорело множество картин. В конце 40-х он выполнил по заказу серию графических портретов русских писателей, художников, поэтов и ученых, а в 50-е работал над историческими картинами для Музея истории Берлина. В 1952-м он создал историческое полотно «Встреча русских и немцев в сентябре 1812 года». Тогда де, в 50-е годы, сюжетами его картин становятся ландшафты северной Германии и виды италянских городов.

Георг Шлихт принимал участие в выставке "Жудожники творят за мир", в начале 1950-х картины его выставлялись   в Государственных музеях Берлина.

Умер Георг Шлихт 6 декабря 1964 в Берлине.